游戏制作

　　原画的重要性在游戏美术设计中不言而喻，市场需求占比也非常大，但是却并不好学。除了专业技能要求极高外，还需要原画设计师拥有良好的审美，独特的个人风格，这都不是一朝一夕可以养成的。那么想要做好一个原画设计师，需要拥有的基础技能有哪些呢?

　　原画师需要掌握绘画的基本功：

　　构图，透视，人物比例，光影(Value)材质渲染，色彩原理，草图能力。

　　叙事/设计能力：具有广博的知识和丰富的视觉储备，明白讲故事的原则和规范，设计都有明确的目的和功能。知道概念设计是为了推销故事，为游戏电影动画的生产提供指导而不是为了比拼画功。所以设计不是画一幅画而是要创作很多选择让客户选择，给生产线上的其他部门更多指导。

　　运用3D 软件和素材构图和设计的能力： 使用Daz3D，Keyshot等3D 软件迅速构建出场景 摆放人物位置，渲染材质和光影做参考。

　　运用照片合成：找到合适的照片素材 在3D渲染图的基础上拼接合成形成设计所需要的图像。

　　后期完成： 运用自己的绘画，渲染的基本功把合成图像修改整合 paint over，把出问题的光影材质比例部分都用笔刷和其他ps功能重新绘制修复，最终完成一幅完整的概念设计作品。

　　这里比较争议的两点是用3D和照片。一般画师都觉得都要自己画啊。但是概念设计不是画画。它的目标是在最短的时间给生产线的下方部门提供更多的设计选择。随着游戏 动漫 影视的制作水准越来越高 CGI越来越复杂 逼真， 靠手绘要达到相应的效果时间太慢;这是一个时间就是生命的行业，所以一个合格的概念设计师应该敢于用一切手段去制作 甚至可以说是伪造 你的产品需要的效果。 一幅原画最后不是交给一个画家评判，它一般会给老板啊，总监啊，导演，模型师啊看，这些人才不会管你是怎么把它弄出来的、他们只在乎效果。

　　以上这些技能，需要在学习过程和实际操作过程中，不断练习和完善。如果条件允许的话，建议参加原画的各类课程，比如上海博思游戏学校开设的专门针对各种程度的原画设计课程，有兴趣可以多了解一下。